Fehler – Papillionis liest

Auch wenn es dir nicht leichtfällt:
Nach der Entschuldigung fühlst du dich bestimmt besser.

Und noch viel wichtiger: Die andere Person fühlt sich besser.

Jeder Mensch macht Fehler – manchmal bewusst und hin und wieder auch unbeabsichtigt und völlig zufällig. So baut ein Elefant einen Unfall und rast in die Maus, während er genüsslich sein Popcorn im Auto nascht. Ein anderes Mal zerbricht eine Vase im Museum in tausend kleine Stückchen. Auch gemeine Worte können weh tun und verletzen. „Entschuldigung“ zu sagen, fällt nicht immer leicht.

Dieses Bilderbuch schenkt Zuversicht. Es zeigt, dass es viel Mut braucht, um sich zu entschuldigen, vor allem wenn man die Person nicht sonderlich mag oder sie sauer ist. Es brauchen jedoch keine langen Reden sein. Es reicht ein kurzes „Es tut mir leid!“ oder „Ich passe in Zukunft besser auf.“ Auch ein kleiner Entschuldigungsbrief kann Wunder bewirken. Entschuldigungen sollten allerdings immer ehrlich, aufrichtig und so formuliert sein, dass das Gegenüber Reue wahrnimmt. Letztendlich ist es für beide Parteien eine Erleichterung, wenn emotionale Hindernisse aus dem Weg geräumt sind.

Auch wenn die Illustrationen nicht auf ganzer Linie überzeugen, so wurden die Gefühle der beteiligten Tiere gut eingefangen. Die Thematik ist kindgerecht aufgebaut. Nach exemplarischen Gründen für eine Entschuldigung, folgen Negativbeispiele, die zeigen, wie Entschuldigungen nicht wirken. Erfolgreiche Wiedergutmachungen schließen sich jedoch unmittelbar an. Es schließt schlussendlich erfolgreich mit der Erklärung, weshalb Entschuldigungen das Leben im Miteinander leichter machen. Dieses Bilderbuch ist perfekt für die Grundschule und kann in Klassenratsstunden wunderbar Einsatz finden. Die Szenen sind greifbar und teilweise aus dem schulischen Kontext, wenn es z.B. darum geht, den Konkurrenten bei der Klassensprecherwahl schlecht zu machen. Jeder macht Fehler, doch wenn man eine Person und ihre Gefühle schädigt, ist eine Entschuldigung das Mindeste, was angebracht wäre.

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Die Angst vor dem Scheitern ist bei alledem der furchteinflößendste Teil. Sie hält die meisten Menschen davon ab, etwas zu beginnen. Der einzige Weg, um dorthin zu gelangen, wo man hin möchte, beginnt mit dem ersten Schritt in diese Richtung.

„Wie macht man das?“

So beginnt dieses Bilderbuch vom Autor Kobi Yamada, der uns alle bereits mit dem preisgekrönnten Bilderbuch „Vielleicht“ verzaubern konnte. Wertvolle und ausdrucksstarke Lebensweisheiten finden sich auch in dieser Geschichte, die das lebenslange Lernen im Fokus hat.

Die Anfangsfrage setzt eine gewisse Neugierde voraus und die Bereitschaft zu lernen. Der Protagonist betritt das Atelier eines Bildhauers und ist mehr als beeindruckt von seiner Kunst. Für ihn steht fest, dass er so etwas Beeindruckendes niemals erschaffen könnte. Der Bildhauer widerspricht ihm und behauptet, dass der beste Weg, seinen Talenten eine Chance zu geben, im Versuch alleine liegt.

So beginnt der Junge mit einem Meißel das Hauen einer Skulptur aus einem Steinblock. Der Weg ist steinig und von Frustration, Selbstzweifel, Enttäuschung und Versagensangst geprägt. Er kann seiner eigenen Erwartungshaltung nicht gerecht werden. Regelmäßig sucht er den Lehrmeister auf, um sich Rat zu holen. Dieser bestärkt ihn darin, Fehler als Lernchance zu sehen. Fehler bedeuten, dass man Fortschritte macht und Risiken eingeht, Mut zeigt und sich traut, nicht stehen zu bleiben. Hingabe und Ausdauer bringen einen dahin, es wieder und wieder zu versuchen.

Die Wahrheit ist, wir alle scheitern.

Schließlich öffnet der Bildhauer dem Jungen das Tor zu seinen „Fehlern“ und beide bestaunen in einem abgelegenen Garten die unterschiedlichsten Statuen, die alle in ihrer ganz eigenen Schönheit glänzen. Und so strahlt diese Doppelseite ein wahrhaftiges Selbstvertrauen und Selbstakzeptanz aus. Erstmals erblickt der Leser feine Farbnuancen in den sonst sehr graudominierten Illustrationen, die auf Bewegung, Flexibilität und Wachstum hindeuten. Man muss sich erlauben, eben nicht perfekt sein zu müssen, sondern Fehlversuche und Entwicklungsschritte als Etappen auf einem Lebensweg zu betrachten.

Elise Hurst spielt gekonnt mit Licht und Schatten in ihren Bleistiftzeichnungen, die wie Radierungen wirken. Ihre Zeichensprache zeugt von Tiefe und Schwere und fängt das Leben in seinen Schwingungen sehr gut ein. Das Bildmotiv der roten Katze begleitet den Jungen von Anfang an und ist nicht nur sein Motiv, sondern auch der Hoffnungsträger. Man meint, dass die Katze anspornt, motiviert und antreibt. Hier steckt Seele in den Bildern. Die Charaktere erscheinen eher schemenhaft und genau dieser Schleier ist die Übertragung auf den Leser und seine Lebensgeschichte, so wie es die letzte Seite andeutet.